eikä luottaaajatus tunteita ja luonnetta käyttäytyminen, realistinen toimii , kuten on kuvattu Stanislavski , vaatiinäyttelijä käsitellä mitä tapahtuu lavalla ja sisällä itse luodahahmo . Näyttelijä saa unohtaatodellisuutta oman mielentilan jatoimia kollegaansa toimijoiden lavalla . Näin mitä tästä tuleekulmakivinäyttelijän työtä . Näyttelijän luonne , kuten ovat kuvanneet Stanislavski , on pohjimmiltaannäyttelijä itse suodatetaantilannetta ja olosuhteitamerkin , jolloin liittyminen toisiinsaominaisuuksianäyttelijähahmo kuvataannäytelmäkirjailija . Tämä alkemia , korosti Stanislavski , mitä tuomerkki tosielämässä .
Ulkoiset olosuhteet
saavuttamiseksirealistinen suorituskyky ,näyttelijä on jatkuvasti tarkkailla ja keskittyä heti mitä tapahtuu lavalla hänen ympärillään . Välittömät olosuhteet saattavat vaihdella suorituskyky suorituskyvynvaiheessa näyttelijä , joten hän ei saa koskaan olettaa, että mitä tapahtuiviime suorituskyky taas tapahtuu . Pikemminkin hän on sallittava hänen keskittyä pysymään kunolosuhteethetki - tovereilleen toimijoidenjoukko ,rekvisiitta ,valot ,yleisön reaktio - jotta hänen esiintymistään voidaan pitää realistisena . Jos esimerkiksipotkuri toimintahäiriöitä tai putoaa ja rikkoutuu siten,näyttelijä on velvollinen ottamaan tämän huomioon , kun hän jatkaa hänen suorituskykyä , tunnustaatodellisuus hänen olosuhteissa .
Erityisyys
Stanislavski ja hänen tekniikkansa korostaanäyttelijän omistautumista löytääyksityiskohtialuonnetta. Aiemmat toimiva tyylejä kannusti suuria dramaattisia eleitä ja näyttävä , mahtipontinen käytös . Kuitenkin kynnykselläintiimimpi teatteri paikat 20-luvulla , toimijoiden ei tarvitse huolehtia niin paljon pelaavaltava ihmisjoukko ja voitaisiin keskittyäpienempiin , realistisempi yksityiskohtia käyttäytymistä . Stanislavski opetti, ettämitennäyttelijä tekeepotkuri tai kuluupuku voi antaayleisölle merkittävää tietoayksityiskohdistahahmon elämästä . Esimerkiksinäyttelijä, joka haluaa aina kenkiä sitomatonta , tai joka tarkistaa hänen katsella muutaman minuutin välein , antaayleisölle yksityiskohtaisesti , realistinen hahmo tietoja, joiden avullanäyttelijän tulkintaa uskottavampi , enemmän kuin tosielämässä .
Sisäinen Life
näyttelijän tunne-elämän , kuten teatteri muutti20-luvulla , ei ollut enää tavoittaa yleisöä jopa 1000 tai enemmän . Teatraalisina paikat tuli intiimimpi ,veneettoimijoiden tuli henkilökohtaisesti vaativa. Yleisö uskomaan, ettähahmo on todellinen , vakuutti Stanislavski ,näyttelijä on vedottava oman tunnekuohuntilanteenluonnetta. Sen sijaan oletetaan, ettähahmo on onnellinen , vihainen , surullinen tai rakastunut jollain yleisellä tasolla , Stanislavski realistiset menetelmät vaativatnäyttelijä käyttäytyä ikään kuintilannehahmo hänelle tapahtuu ja että taika ikään vastata totuudenmukaisesti tapahtumiapelata hänen henkilökohtainen näkökulma .