Tässä syy:
* Aihe: Chardin, kuten hollantilaiset genremaalarit, keskittyi tavallisten ihmisten jokapäiväisiin kohtauksiin, jotka harjoittavat yksinkertaisia toimintoja, kuten ruoanlaittoa, lukemista tai pelejä. Tämä oli ristiriidassa muissa aikakauden taiteen muodoissa vallitsevien suurien historiallisten ja mytologisten teemojen kanssa.
* Realistinen kuvaus: Sekä Chardin että hollantilaiset genremaalarit olivat tunnettuja huolellisesta realismistaan, joka kuvasi kohteensa erittäin yksityiskohtaisesti ja tarkasti. Tämä oli ristiriidassa muiden taidesuuntausten idealisoidumman ja romantisoidumman lähestymistavan kanssa.
* Yksinkertainen koostumus: Chardinin sävellyksistä, kuten hollantilaisten genremaalarien teoksissa, oli usein suoraviivaisia sovituksia, joissa keskityttiin selkeästi aiheeseen. He välttelivät monimutkaisia näkökulmia ja dramaattisia valotehosteita.
* Valon ja värin korostus: Chardin, kuten hollantilaiset maalarit, oli taitava käyttämään valoa ja värejä luomaan maalauksiinsa tunnelman ja syvyyden tunteen. Tapa, jolla hän vangitsi valon ja varjon hienovaraisen vuorovaikutuksen, lisää ripauksen realismia hänen työhönsä.
Joitakin tiettyjä hollantilaisia taiteilijoita, joiden työhön Chardin on saattanut vaikuttaa:
* Jan Vermeer: Tunnettu valon taidosta ja hiljaisten, intiimien hetkien kuvauksesta.
* Pieter de Hooch: Häntä juhlittiin kotimaisten kohtausten kuvauksista ja tavasta, jolla hän vangitsi valon ja varjon vuorovaikutuksen sisätiloissa.
* Gerard ter Borch: Tunnettu mestarillisista muotokuvistaan ja kyvystään välittää sosiaalisen vuorovaikutuksen hienovaraisia vivahteita.
Chardin kehitti oman tyylinsä, mutta hänen työnsä saa selvästi inspiraatiota hollantilaisen genremaalauksen rikkaasta perinteestä.