1. Realismi ja naturalismi: Hän erosi aikansa idealisoiduista ja maniristisista tyyleistä ja toi maalauksiinsa jyrkän realismin. Hänen hahmonsa olivat usein tavallisia ihmisiä, jotka on kuvattu uskomattoman yksityiskohtaisesti ja anatomisesti tarkasti, vangiten jokapäiväisen elämän valon ja varjon.
2. Tenebrismi: Hän hallitsi tenebrismin tekniikkaa käyttämällä dramaattisia valon ja pimeyden kontrasteja luomaan syvyyden ja tunnelman tunteen. Tämä tekniikka, jota hän auttoi popularisoimaan, korosti dramaattisia hetkiä hänen kertomuksissaan.
3. Emotionaalinen intensiteetti: Hänen maalauksensa eivät olleet vain tarinoiden kuvauksia, vaan ne olivat täynnä tunnevoimakkuutta. Hän välitti kohteidensa raakoja tunteita, olipa kyse sitten Pyhän Matteuksen tuskasta tai Madonnan antaumuksesta.
4. Vaikutus barokkityyliin: Caravaggion tyyli vaikutti suuresti barokkitaiteen kehitykseen. Hänen valonsa, dramaattisten sommittelunsa ja realististen yksityiskohtiensa käyttö inspiroi lukemattomia taiteilijoita kaikkialla Euroopassa.
5. Kiistanalainen ja kapinallinen: Hänen elämänsä oli yhtä dramaattista kuin hänen taiteensa. Hänet tunnettiin kapinallisesta luonteestaan, toistuvista tappeluistaan ja jopa murhatuomuksestaan, mikä pakotti hänet maanpakoon. Tämä lisää kiehtovan kerroksen hänen legendaan korostaen hänen rohkeaa persoonallisuuttaan ja käytäntöjen uhmaamista.
6. Vaikutus myöhempiin artisteihin: Taiteilijat, kuten Rembrandt, Velázquez ja jopa impressionistit, saivat inspiraatiota Caravaggion vallankumouksellisesta lähestymistavasta valoon ja sommitteluun. Hänen vaikutuksensa taiteen, erityisesti maalauksen, kehitykseen on edelleen merkittävä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Caravaggion merkitys on hänen kyvyssään irtautua perinteisistä taiteellisista normeista ja tuoda maalaukseen uutta realismia ja tunnevoimakkuutta. Hänen tekniikansa ja tyylinsä inspiroivat taiteilijoiden sukupolvia, ja heitä ihailtiin edelleen heidän voimansa ja kauneutensa vuoksi.