Arts >> Kulttuuri ja viihde >  >> Musiikki >> Soittimet

Miten orkesterimusiikki romanttinen. Klassiseen aikaan verrattuna?

Orkesterimusiikki:romanttinen vs. klassinen aikakausi

1. Orkesterin laajennus:

Romanttinen aika :Orkesteri kasvoi kooltaan, usein yli 100 muusikkoa, uusilla soittimilla, kuten piccolo, cor anglais, bassoklarinetti, pasuunat, tuuba ja tehokkaammat vaskiryhmät.

Klassinen kausi :Pienemmät orkesterit, tyypillisesti 30-50 muusikkoa, keskittyvät jousien ja puupuhaltimien ympärille. Messinkiä ja lyömäsoittimia käytettiin säästeliäästi.

2. Emotionaalinen ilmaisu :

Romanttinen aika :Musiikin tarkoituksena on herättää tunteita ja luoda eläviä äänimaisemia. Säveltäjät käyttivät vastakkaisia ​​dynamiikkaa, rikkaita harmonioita ja dramaattisia crescendoja ja decrescendoja.

Klassinen kausi :Musiikki keskittyy tasapainoon, eleganssiin ja selkeyteen. Tunteet olivat hienovaraisia ​​ja musiikilliset eleet hillitympiä.

3. Orkesterin väri :

Romanttinen aika :Painopiste instrumentaalivirtuoosissa ja erottuvissa sointisävyissä. Soittimia käytettiin epätavallisilla tavoilla, kuten harppua näkyvämmässä roolissa.

Klassinen kausi :Soittimet pysyivät yleensä perinteisissä rooleissaan yhtenäisemmän orkesterisekoituksen mukaisesti.

4. Ohjelma musiikki :

Romanttinen aika :Monet romanttiset teokset ovat saaneet inspiraationsa tarinoista tai ohjelmallisista ideoista, kuten Tšaikovskin "Romeo ja Julia" tai Beethovenin "Pastoraalinen" sinfonia.

Klassinen kausi :Ohjelmalliset elementit olivat vähemmän yleisiä. Säveltäjät suosivat absoluuttista musiikkia, joka tutki musiikillisia ideoita oman itsensä vuoksi.

5. Nationalismi :

Romanttinen aika :Nationalistiset vaikutteet inspiroivat säveltäjiä sisällyttämään teoksiinsa kansanmelodioita, rytmejä ja musiikillisia perinteitä.

Klassinen kausi :Vähemmän kansallista identiteettiä. Musiikilla oli tapana seurata yleiseurooppalaista tyyliä, johon vaikuttivat yleiset musiikilliset käytännöt.

6. Sinfonian ja konserton kehitys :

Romanttinen aika :Sinfonioista ja konsertoista tuli kehittyneempiä osien pituuden ja monimutkaisuuden kasvaessa. Keskity enemmän emotionaaliseen kehitykseen.

Klassinen kausi :Sinfonioilla ja konsertoilla oli selkeämpi muodollinen rakenne, ytimekäs osio ja painopiste teeman kehittämisessä.

7. Kapellimestari :

Romanttinen aika :Kapellimestarin rooli nousi yhä tärkeämmäksi orkesterin äänen johtamisessa ja muotoilussa.

Klassinen kausi :Kapellimestari toimi koordinoivana roolina, ensisijaisesti säätäen tempoa ja varmistaen kokonaisuuden tarkkuuden.

8. Virtuositeetti :

Romanttinen aika :Musiikissa esiintyi usein virtuoosisolisteja, jotka esittelivät teknisiä taitojaan ja ilmaisukykyään.

Klassinen kausi :Virtuositeettia arvostettiin, mutta säveltäjät tyypillisesti tasapainottivat sitä orkesterin kollektiivisen soundin kanssa.

Yhteenvetona voidaan todeta, että romanttinen aika toi mukanaan orkesterimusiikin merkittävän laajentumisen ja muutoksen, jolle on ominaista kohonnut emotionaalinen Ausdruck (ilmaisu), ohjelmalliset elementit ja laajempi orkesterivärien tutkiminen, mikä johti suurempiin ja monipuolisempiin orkestereihin.

Soittimet

Lähikategoriat