* Todellisuuden ja teatterin hämärtyminen: Näytelmässä leikitään jatkuvasti "Taming of the Shrew" -elokuvan hahmoja esittävien näyttelijöiden linjoilla ja heidän omilla tosielämän suhteillaan. Tämä johtaa jatkuvaan draaman ja komedian vuorovaikutukseen, jossa näyttelijöiden henkilökohtaiset ristiriidat vuotavat näytelmään ja näytelmän teemat heijastavat heidän omaa elämäänsä.
* Rakkaus ja ihmissuhteet: Tarina pyörii päähenkilöiden, erityisesti Fred Grahamin ja Lilli Vanessin, monimutkaisen rakkauselämän ympärillä, jotka ovat sekä rakastuneita että ristiriidassa keskenään. Näytelmä tutkii rakkauden monimutkaisuutta, mukaan lukien kateutta, pettämistä ja sovintoa.
* Suorituskyvyn voima: Näytelmässä korostetaan teatterin muuntavaa voimaa ja sitä, kuinka näyttelijät voivat esityksiään käyttää ilmaistakseen tunteitaan, paetakseen todellisuutta ja löytääkseen pelastuksen.
* Maineen ja kunnianhimon luonne: Hahmoja ohjaa kunnianhimo ja maineen halu, mikä johtaa usein konflikteihin ja kompromisseihin. Näytelmä kyseenalaistaa kuuluisuuden tavoittelun kustannukset ja ihmisten uhraukset tavoitteidensa saavuttamiseksi.
* Sukupuolten taistelu: Näytelmässä käytetään taustana Shakespearen "Shrew'n kesyttäminen" sukupuoliroolien ja vallan dynamiikan teemojen tutkimiseen. Fredin ja Lilin konflikti heijastaa näytelmää näytelmän sisällä ja korostaa sekä perinteisiä että haastavia näkemyksiä miesten ja naisten välisistä suhteista.
Kaiken kaikkiaan "Kiss Me Kate" on nokkela ja monimutkainen näytelmä, joka tutkii ihmisen tilaa teatterin linssin kautta. Se on esityksen voiman juhla ja kommentti rakkauden, ihmissuhteiden ja kuuluisuuden tavoittelun monimutkaisuudesta.