1. Juoni:Tarinan muodostavien tapahtumien sarja. Se sisältää esittelyn (johdanto), nousevan toiminnan, huippukohdan, putoavan toiminnan ja resoluution.
2. Hahmot:Tarinaan osallistuvat henkilöt tai yhteisöt. He voivat olla päähenkilöitä (päähenkilöitä), antagonisteja (vastakkaisia hahmoja) tai sivuhahmoja.
3. Dialogi:hahmojen väliset keskustelut ja vuorovaikutus. Vuoropuhelu paljastaa hahmojen ajatukset, tunteet ja motivaatiot ja vie juonen eteenpäin.
4. Asetus:Fyysinen ja ajallinen konteksti, jossa tarina tapahtuu. Se sisältää sijainnin, ajanjakson sekä sosiaaliset ja kulttuuriset olosuhteet.
5. Teema:Näytelmän keskeinen ajatus tai viesti. Teemat ovat usein yleismaailmallisia ja ne käsittelevät ihmisluonnon, yhteiskunnan tai olemassaolon puolia.
6. Konflikti:taistelu tai yhteentörmäys vastakkaisten voimien tai halujen välillä. Konflikti ohjaa juoni ja luo jännitystä ja jännitystä.
7. Rakenne:Tapa, jolla näytelmä järjestetään ja esitetään. Se viittaa kohtausten, esitysten järjestelyyn ja tarinan yleiseen etenemiseen.
8. Symbolismi:Esineiden, toimintojen tai hahmojen käyttö edustamaan abstrakteja ideoita tai tunteita. Symbolismi lisää näytelmään syvyyttä ja merkityskerroksia.
9. Näytelmä:Näytelmän visuaaliset ja aistilliset elementit, kuten valaistus, puvut, ääniefektit ja lavastus. Spectacle parantaa yleistä teatterikokemusta ja luo mukaansatempaavan ympäristön.
10. Sävy:Näytelmän luoma tunneilmapiiri tai tunnelma. Sävy voi olla vakava, humoristinen, satiirinen, traaginen tai näiden yhdistelmä.
11. Näkökulma:Näkökulma, josta tarina kerrotaan. Se voi olla ensimmäisen persoonan (hahmon silmin katsottuna), kolmannen persoonan rajoitettu (paljastaa vain tietyn hahmon ajatuksia ja tunteita) tai kolmannen persoonan kaikkitietävä (paljastaa kaikkien hahmojen ajatukset ja tunteet).
Analysoimalla näitä elementtejä yleisö ja kriitikot voivat saada syvemmän ymmärryksen näytelmän merkityksestä, viestistä ja taiteellisesta kokonaisvaikutuksesta.