Selkeyden saavuttaminen draamassa sisältää useita elementtejä:
1. Tyhjennä juoni: Juonen tulee olla hyvin jäsennelty, tapahtumien looginen järjestys ja selkeä alku, keskikohta ja loppu. Yleisön tulee pystyä seuraamaan kerrontaa ilman hämmennystä.
2. Hyvin kehittyneet hahmot: Hahmojen tulee olla monipuolisia, persoonallisuuksia, motiiveja ja konflikteja. Heidän tekojensa ja vuoropuhelunsa tulee olla johdonmukaisia ja uskottavia, mikä antaa yleisölle selkeän käsityksen heidän ajatuksistaan, tunteistaan ja aikomuksistaan.
3. Poista kieli ja vuoropuhelu: Näytelmäkirjailijan tulee käyttää näytelmän kontekstiin sopivaa kieltä ja dialogia, joka välittää tarkoitetun merkityksen tehokkaasti. Kielen tulee olla yleisön saatavilla taiteellista ilmaisua tinkimättä.
4. Vaiheiden ja visuaalisten elementtien tehokas käyttö: Fyysisen lavastuksen, valaistuksen, pukujen ja muiden visuaalisten elementtien tulee edistää näytelmän selkeyttä vahvistamalla teemoja ja luomalla haluttu tunnelma.
5. Hyvin määritelty teema: Näytelmän teeman tulee olla selkeä ja tuettu läpi kerronnan. Sen tulee tarjota näytelmäkirjailijan tutkima keskeinen viesti tai ajatus, mikä antaa yleisölle johdonmukaisen käsityksen näytelmästä.
6. Ristiriitojen ratkaiseminen: Näytelmän sisällä olevat ristiriidat tulee ratkaista tyydyttävällä tavalla, joka tarjoaa yleisölle sulkeutumisen ja täydellisyyden tunteen.
7. Yleisöyhteys: Näytelmän tulee resonoida yleisön kanssa ja saada heidät emotionaalisesti ja älyllisesti sitoutuneiksi. Tämä yhteys saavutetaan selkeydellä, jolla näytelmäkirjailija kommunikoi tarinaa ja hahmoja.
8. Poista vaiheistus ja esto: Hahmojen fyysisen liikkeen lavalla, rekvisiittakäytön ja yleisen eston tulee olla tarkoituksenmukaista ja edistää näytelmän selkeyttä.
Draaman selkeys on välttämätöntä näytelmäkirjailijan ajatusten tehokkaalle välittämiselle ja sen varmistamiselle, että yleisö voi täysin arvostaa teosta ja osallistua siihen. Se estää hämmennystä ja väärintulkintoja, jolloin näytelmä voi vaikuttaa yleisöön halutulla tavalla.