* Skripti on perusta: Käsikirjoitus on suunnitelma tarinalle, hahmoille ja dialogille. Sen on kirjoittanut näytelmäkirjailija tai käsikirjoittaja, ja näyttelijöiden odotetaan toimittavan rivit kirjoitetulla tavalla.
* Yhteistyö ja ohjaus: Ohjaajat ja muut luovat tekijät tekevät tiivistä yhteistyötä näyttelijöiden kanssa varmistaakseen, että käsikirjoitus toimitetaan tehokkaasti. Tähän sisältyy tiettyjen sanojen tai lauseiden estäminen, tahdistus ja korostaminen.
* Johdonmukaisuus ja johdonmukaisuus: Jos näyttelijät saisivat vapaasti vaihtaa linjoja, tarinasta tulisi epäjohdonmukainen ja vaikeasti seurattava. Kuvittele, jos jokainen näyttelijä sanoisi jotain erilaista!
* Tekijänoikeus ja omistusoikeus: Skriptit ovat tekijänoikeudella suojattuja, ja luvattomat muutokset voivat johtaa oikeudellisiin ongelmiin.
Joissakin tilanteissa näyttelijöillä saattaa kuitenkin olla hieman enemmän vapautta:
* Improvisaatio: Jotkut näytelmien tai elokuvien kohtaukset voivat sisältää improvisaatiota, jossa näyttelijöille annetaan skenaario ja heidän annetaan luoda dialogia paikan päällä. Tämä on yleensä ohjaajan ohjaama ja sitä käytetään lisäämään realismia tai spontaanisuutta.
* Koeet ja palaute: Harjoituksissa näyttelijät voivat keskustella linjojen tulkinnoista ohjaajan kanssa ja tehdä muutosehdotuksia. Johtaja lopulta päättää, toteuttaako nämä muutokset.
* Kirjan ulkopuoliset esitykset: Kun näyttelijät ovat oppineet linjansa, he saattavat pystyä toimittamaan ne luonnollisemmin ja taivutettuina, mikä saattaa joskus kuulostaa siltä, että he keksivät asioita.
Lyhyesti: Käsikirjoitus sitoo näyttelijöitä, mutta he voivat työskennellä ohjaajien ja näytelmäkirjailijoiden kanssa tulkitakseen ja toimittaakseen linjoja tavalla, joka saa heidät tuntemaan olonsa aidoksi ja mukaansatempaavaksi.