Raamatulliset puvut :Raamatun tarinoita kuvaavissa näytelmissä oli usein pukuja, joissa viitattiin muinaiseen heprealaiseen tai Lähi-idän asuun. Aadamin ja Eevan kaltaiset hahmot käyttäisivät yksinkertaisia tunikoita, kun taas kuninkaat ja hallitsijat, kuten Herodes, saattoivat käyttää yksityiskohtaisempia kaapuja ja päähineitä.
Klassiset puvut :Klassisen kreikkalaisen ja roomalaisen teatterin inspiroimia pukuja käytettiin joskus keskiaikaisissa näytelmissä. Näihin asuihin sisältyi togas, tunikat ja sandaalit, ja niissä oli usein kirkkaita värejä ja monimutkaisia koriste-elementtejä.
Historialliset puvut :Joissakin tiettyyn historialliseen ajanjaksoon sijoittuvissa keskiaikaisissa näytelmissä saattaa olla pukuja, jotka yrittivät luoda uudelleen tuon ajan muotia. Vaikka keskiajan tieto ja resurssit olisivat rajoittaneet näiden pukujen tarkkuutta, ne pyrkivät usein esittämään historiallisen aitouden tunteen.
Symboliset puvut :Symbolisia pukuja käytettiin usein edustamaan abstrakteja käsitteitä tai allegorisia hahmoja. Esimerkiksi hyveitä edustavat hahmot voivat pukeutua kukkakruunuihin, kun taas paholaiset voivat pukeutua tummiin vaatteisiin, joissa on sarvet ja häntä.
Arjen mekko :Joissakin tapauksissa näyttelijät käyttivät hahmoilleen vain tavallisia jokapäiväisiä vaatteitaan, kun erityistä pukua ei vaadittu. Keskiajan yleisö ymmärsi, että asemassa oli tapahtunut muutos, kun näyttelijät saattoivat mennä kohtausten väliin säätämään pukeutumistaan.
Fantasia-asut :Keskiaikaiset näytelmät, joissa esiintyi mytologisia olentoja tai fantastisia elementtejä, voivat sisältää mielikuvituksellisia pukuja, joissa on siivet, hännät ja naamarit, jotka herättävät fantastisia hahmoja henkiin.
Keskiajalla teatteriasuja käyttivät pääasiassa miesnäyttelijät, sillä naisrooleja näyttelivät usein nuoret pojat aikakauden yhteiskunnallisten ja uskonnollisten normien ja ennakkoluulojen vuoksi. Ajan myötä keskiaikaisten teatteripukujen monimutkaisuus ja monimuotoisuus kehittyivät ja muuttuivat.