* Päävärit: Punaista, keltaista ja sinistä käytetään usein, usein puhtaimmassa muodossaan, luomaan vahva visuaalinen vaikutus.
* Toissijaiset värit: Vihreä, oranssi ja violetti, jotka on valmistettu sekoittamalla päävärejä, ovat myös yleisiä.
* Täydentävät värit: Väriympyrässä toisiaan vastapäätä olevia värejä, kuten punaista ja vihreää, käytetään luomaan korkea kontrasti ja visuaalinen jännitys.
* Neonvärit: Kirkkaat, fluoresoivat värit lisäävät energian tunteen ja popkulttuurin vaikutuksen.
* Tasavat värit: Usein värejä levitetään tasaisesti, tasaisesti, vähän tai ei lainkaan varjostusta tai sekoittumista. Tämä luo graafisen ja lähes sarjakuvamaisen vaikutelman.
* Värikentät: Suuria värialueita käytetään usein luomaan ylivoimaisen visuaalisen vaikutuksen tunne.
Esimerkkejä näitä väritekniikoita käyttävistä taiteilijoista:
* Andy Warhol: Kuuluisa kirkkaiden, kylläisten värien käytöstä, erityisesti ikonisissa "Campbell's Soup Cans"- ja Marilyn Monroen muotokuvissa.
* Roy Lichtenstein: Käytettiin rohkeita, tasaisia värejä ja Ben-Day-pisteitä luomaan sarjakuvan estetiikka.
* Jasper Johns: Tunnettu perusvärien ja yksinkertaisten geometristen muotojen käytöstä.
* Robert Indiana: Hän loi ikonisia teoksia käyttämällä rohkeita värejä ja yksinkertaista typografiaa, kuten hänen "LOVE"-veistoksensa.
On tärkeää huomata, että vaikka nämä ovat poptaiteen yleisiä piirteitä, liikkeessä on poikkeuksia ja taiteilijoita, jotka tutkivat erilaisia väripaletteja ja tekniikoita.