skripti voi olla niinkin lyhyt kuin kaksi sivua ja niin kauan kuin 180.teatraalinen kirjoitus alle 10 sivua pitkä kutsutaanparodia; skripti, joka on alle 45 minuutin kutsutaan"yhden teko . " Pelata useita säädöksiä merkitty täyspitkä . Vuonna elokuva ,käsikirjoitus alle 45 minuutin kutsutaan"lyhyt"; pidempi kirjoitus onominaisuus . Keskimääräinen kestotäyspitkän näytelmän tai käsikirjoitus on 120 sivua . Yksi oikein kirjoitettu sivu käsikirjoituksessa vastaa yhden minuutin aikaa . Sekä näytelmiä ja käsikirjoituksia koostuvat ( 1 ) master kohtauksia , jotka luovat ja ulkoa asetukset ja ajat , ( 2 ) toimintalinjat , jotka kuvaavat kuka on kunkin kohtauksen ja mitä he tekevät ja ( 3 ) vuoropuhelu lohkoja . Toisin kuinromaani tai novelli , joka viettääpaljon aikaa eritellään pienimmätkin yksityiskohdat , skriptit kirjoitettu vaiheessa ja näytön syleilyyn minimalismi ja jättää kaikkiyksityiskohtia vision ja johtajan harkinnan mukaan , toimijat ja miehistö .
ensimmäinen 10 /Finaali 5
Ensimmäiset 10 minuuttia /10 sivuateatteri tai elokuva käsikirjoituksen täytyy tunnistaa kenen näkökulmaa tulee vallita ( tämä on yleensäpäähenkilö ) , mitäydin konflikti , joka ajaatoimintaatarina ja mitägenre on ( eli draama , komedia , trilleri , Länsi , historiallinen ) . Vaikka monet tarinat flirttailla elementtejä useita musiikkilajeja , ei pelaa eikä elokuvia voidaan luokitella " valtavirtaa. " Syynä tähän on se, että se olisi hämmentävää videokauppojen tietää, missä näyttääkopiot . Niinpä siellä täytyy ollahallitseva genre selvää alusta alkaen , ja se on pysyä johdonmukaisesti koko kirjoitus . Viimeinen viisi sivuakäsikirjoitus ei vain tarvitse ratkaistaydin konfliktin alussa voimaan , mutta on myöshahmo, joka oli sen ensisijainen tiedottaja . Siinä tapauksessa tämä hahmo kuolitarina ( eli William Wallace " Braveheart " ) , hän on vielä viitattu keskustelun taipuheen yksielossa merkkiä , jonka elämä hän vaikuttaa. Script kilpailuissa , se ei ole epätavallista, ettätuomari lukeaensimmäiset 10 sivua javiimeisen viiden ensimmäisen onko se kannattaa hänelle aikaa lukea kaiken keskellä .
Muotoilusääntöjä
Scripts vaiheessa ja näytön kirjoitetaan toisella puolella 8-1 /2 x 11 tuumaa 20 # Valkoinen hienopaperia . Marginaalit asetetaan yhden tuuman kummallakin puolella , jafontti on 12 pt . Courier . Master kohtauksia ja toimintalinjat alkavatvasemmasta marginaalista ( kutsutaanetana linja ) , ulottuvatoikean marginaalin ja kääri ympärille . On hieman vaihtelua tähän peliin skriptejä , joissa toimintalinjaa sijoitetaan omassa lohkossa hieman oikealle keskelle sivua . Nimet merkkiä aktivoidaanvuoropuhelun lohkot (eli Susan , Mike , poliisi ) sekä toimintalinjojenensimmäistä kertaa he tekevätulkonäkö ( eli SUSAN ,epäsiisti kotiäiti hänen 40s , juoksee huoneeseen ) . Vuoropuhelua käsikirjoituksia on keskitetty alla jokaisen hahmon nimi sarakkeeseen, joka on noin 3 tuumaa leveä .
Vuoropuhelunäytelmä joko noudattaa tätä sääntöä tai alkaa kunkin rivin vasemmassa reunassa . Vihjeitä siitä , miten tuottaaerityisesti linja ( jos se ei ole ilmeistäyhteydessäkohtaus ) näkyvät suluissa jaerillisen linjan välilläpuhujan nimi jalinja vuoropuhelua. Master kohtauksia , toimintalinjat ja vuoropuhelu ovat yhden rivivälillä . Sivunumerot vaiheessa ja näytön skriptit sijoitetaanoikeassa alakulmassa . Valmistui skriptit edessä ja takana kannet , kolme - rei'itys vasemmalla puolella ja sidottu messinki kiinnikkeet .
Structure
Stage ja näytön skriptejä kiinniperinteistä kolmen teko rakenne tarinankerronta . Pelata kuitenkin nimeääyksittäinen teko ja kohtausten sisällä varsinaista tekstiä (eli " End Act 2 , Scene 3" ) . Ensimmäinen näytös esitteleekeskeiset toimijat ja perustaakonflikti . Toinen näytös heittää enemmän komplikaatioita taikinaan sankari . Jonkakolmas näytös ,sankari on välillärock ja kova paikka ja on sitouduttavakaikki tai ei mitään riskejä saavuttaakseen päämääränsä .
On usein enteili vuonnakäsikirjoituksen; Tässä onnäennäisesti hämärä tapahtuma, joka tapahtuu aikaisinkäsikirjoituksen , mutta on merkitystä, jakolmas näytös juuri kun kaikki näyttää olevan menetetty . Käsikirjoitus voi olla niin monta eri paikoissa kuin tarvitaan kertoa tarina . Vaikkaleikki voi tehokkaasti orchestrate siirtymiävalon käyttö , varjo ja kohonnut alustojen ehdottaa eri paikoissa ,suurin osatoiminta tapahtuu vainkourallinen asetuksia . Samoinelokuvan käsikirjoitus voi kirjaimellisesti ollavalettu tuhansia; käsikirjoitus kirjoitettuteatteri on otettava huomioon sekäfyysinen koko vaiheessamäärä tilaa backstage kaikille hengailla , kun ne eivät olekohtaus , jakustannuksella pukuja ja meikkejä .
TuokaaAction
pelata käsikirjoitus , tiedämmeensimmäinen sivu , joka kaikkipelaajat tulevat olemaan , koska ne on lueteltu " hahmoja " alapuolella otsikko jatekijän nimi . Tämä listaus on joko jotta niiden ulkonäkötarina taikokoaseman, . Jokaisen hahmon nimi onlyhyt tunniste heidän ammatissa tai niiden suhteestamuihin merkkiä. Esimerkkejä : MELANIE - vieraantunut vanhempi sisar Thomas . Sgt. Harmaa -sotilas kotiin lomalle . Allalista merkkejä onasetus ja noin tarinan . Esimerkki : " Kylä WIckenshire , loppukesästä 1947 " Seuraavatnoin ja asetuslauseen RISE jota seuraalyhyt kuvaus siitä, mitäyleisö näkee kunverho menee ensin ylös .
Vuonnakäsikirjoitus ei ole listattuensimmäisellä sivulla , joka on näytä; tapaamme niitätarinan edetessä . Kuvaukset näytön merkkiä pidetään mahdollisimman pieninä; nämä esitetään suluissa nimen jälkeenensimmäisen kerran ne näkyvät. Sijainnittoimia sekvenssejä jaaika, jossa ne tapahtuvat tunnistetaan kussakinpäällikön kohtauksia , jauusi mestari kohtaus on tarpeen aina, kun toiminta siirtyyeri paikkaan taiaika on kulunut . Sen sijaan, että AT nousta alku ilmoitetaantarina ,ensimmäinen sanatkäsikirjoitus on aina hiipuu . Päättyminennäytelmä sulkee verho; päättyminenelokuvan käsikirjoituksen sulkeutuu FADE TO BLACK .
Moving vs. Talking
Elokuva onvisuaalinen media ja näin ollen siellä on oltava paljon liikettä pitääyleisön huomion . Se oli Hitchcock , joka kerran kertoi, ettähyvä elokuva voitaisiin seurata ja ymmärtää vaikkaääni osa olivat pois päältä . Sen sijaanhyvä pelata on yksi , joka voisi seurata melko helposti , jos sinulla olisi silmät kiinni . Teatterin yleisö on anteeksiantava vaiheessa kohtauksissa, joissahahmot puhuvat ja puhua ja puhua; elokuvan yleisöt katsomassa , että sama kohtaus olisi saada levoton ja kärsimätön ja haluavat nähdä jotain uutta . Vaikka toimijatpelata voi harjoittaapaljon liikuntaa ( erityisestimusiikillinen tuotanto ) ,tärkeintä on, että heillä ei ole niin paljon tilaa juoksennella kun elokuva het . Myöskään teatteri toimijoiden etuna on kameran closeups näyttämään kaikkia tunteita ( eliyksi kyynel alas vetämälläposki ) ja on sen sijaan käyttää laajempaa eleitä niin, että vaikka ihmiset istuvattakarivissä saalis mitä on tekeillä .
Script Lingo
Koska vaiheessa ja näytön skriptit ovat kaikki noin minimalismi , molemmat käyttävät lyhenteitä suunnanantajia sijaan eritellään kaiken pois ja käyttää arvokasta linjaa tilaa . Teatteri , lyhenteitä käytetään osoittamaan , missäkalusteet on sijoitettu ja jossa hahmot pitäisi liikkua puhuessaan ja tekee niiden sisään-ja uloskäynnit . Näyttämöohjeet perustuvatnäyttelijän fyysiseen asentoon, kun hän yleisöön päin . Downstage ( DS ) on kohtiyleisöä; leuhka ( US) on heiltä pois . Stage vasen ( SL ) ja vaihe oikealle ( SR ) ovat vastaavastinäyttelijän vasemmalle ja oikealle. Keskiöön ( CS ) on keskellä . Tässä yhteydessä on myös suuntiin kuten DSR ( downstage oikealla) ja USL ( leuhka vasemmalla) . Vuonnakäsikirjoitus , näitä ohjeita ei ole olemassa , koskanäyttelijä voi kuvata mistä tahansa kulmasta ( mukaan lukienantenni yksi ) , ja näin ollen ei ole mitään yleisölle paitsikamera . Käsikirjoitus lyhenteitä koskevat lähinnä sisustus ( INT ) ja ulkotiloissa ( EXT ) , laulu tageilla, kuten VO ( VoiceOver ) , O.C. ( pois kamerasta ) , ja JATKUU ( jatkuu) , ja kamera suuntiin kuten CU ( lähikuva ) .