Arts >> Taide ja viihde >  >> Kirjat >> Kirjallisuus

Kuinka Mary Shelley muuttaa Frankensteinin kirjoitustensa sävyä?

Mary Shelley käsittelee sävyä mestarillisesti *Frankensteinissa* kutomalla kuvakudoksen tunteista ja näkökulmista, jotka kiinnostavat lukijaa useilla tasoilla. Tässä on erittely siitä, kuinka hän saavuttaa tämän:

1. Näkökulman muuttaminen:

* Victorin kertomus: Tälle jaksolle on usein ominaista dramaattinen, tunnustava ja usein itsesääli sävy. Victorin ääni paljastaa hänen sisäiset taistelunsa, syyllisyytensä ja kauhunsa, kun hän kohtaa tekojensa seuraukset. Hän käyttää usein korotettua, runollista kieltä korostaen älyään ja kokemaansa emotionaalista myllerrystä.

* Monster's Narrative: Hirviön kertomus saa empatiaisemman, haavoittuvamman ja toisinaan syyttävämmän sävyn. Hänen kielensä on usein yksinkertaista ja suoraa, mikä kuvastaa hänen itsekoulutustaan ja ymmärryspyrkimyksiään. Shelley kuvaa yksinäisyyttään, kipuaan ja hyväksynnän kaipuutaan pakottamalla lukijan kyseenalaistamaan yhteiskunnalliset ennakkoluulot ja ihmiskunnan luonteen.

* Kirjeet ja päiväkirjamerkinnät: Romaani sisältää Robert Waltonin kirjeitä ja päiväkirjamerkintöjä, jotka tarjoavat objektiivisemman ja etäisemmän näkökulman . Tämän ansiosta Shelley voi tarjota laajemman yhteiskunnallisen kontekstin Victorin toimille ja hirviön ahdingolle.

2. Contrasting Diction:

* Korostunut kieli: Shelley käyttää monimutkaista sanastoa ja monimutkaisia lauserakenteita, erityisesti Victorin kertomuksessa. Tämä korostaa hänen älykkyyttään ja kunnianhimonsa suuruutta. Tämä voi kuitenkin välittää myös irtautumisen ja ylimielisyyden tunteen.

* Yksinkertainen kieli: Monsterin kertomuksessa kieli on suoraviivaista ja usein puhekieltä. Tämä kuvastaa hänen muodollisen koulutuksensa puutetta ja hänen kamppailuaan ilmaista monimutkaisia ​​tunteitaan. Se luo aitouden ja haavoittuvuuden tunteen.

3. Siirtyminen goottilaisesta kauhusta filosofiseen heijastukseen:

* Goottilainen kauhu: Shelley käyttää eloisia kuvauksia ja jännittäviä juonen kohtia herättääkseen pelkoa ja jännitystä. Romaani on täynnä goottilaisen genren elementtejä, erityisesti hirviön luomiskohtauksissa sekä Victorin ja olennon kauhistuttavissa kohtaamisissa.

* Filosofinen pohdiskelu: Romaanissa pohditaan myös syvällisiä filosofisia kysymyksiä luomisesta, vastuusta, moraalista ja ihmiskunnan luonteesta. Shelley käyttää näitä hetkiä haastaakseen yhteiskunnallisia normeja ja herättääkseen syvempiä pohdiskeluja ihmisen tilasta.

4. Huumori ja ironia:

* Pumma huumori: Shelley käyttää toisinaan synkkää huumoria kommentoidakseen satiirisesti yhteiskunnan asenteita tieteeseen, kunnianhimoa ja sosiaalista syrjäytymistä. Tämä lisää kerrokseen monimutkaisuutta, estäen siitä muodostumasta pelkkää kauhutarinaa.

* Ironia: Romaani on täynnä ironisia tilanteita, erityisesti Victorin tekojen seurauksia. Tämä ironia korostaa inhimillisen kunnianhimon luontaisia ​​puutteita ja tieteen edistyksen tahattomia seurauksia.

Yleensä Mary Shelley manipuloi sävyjä taitavasti luodakseen monimutkaisen ja monitasoisen romaanin, joka resonoi lukijoiden keskuudessa vuosisatoja myöhemmin. Vaihtelemalla saumattomasti näkökulmia, käyttämällä vastakkaisia sanamuotoja ja kutomalla yhteen kauhun, filosofian ja satiirin elementtejä, hän luo voimakkaan ja kestävän ihmisluonnon ja sen monimutkaisuuden tutkimisen.

Kirjallisuus

Lähikategoriat