Progressiivinen musiikki vierastavatperinteiset rakenteelliset käsitteet populaarimusiikin . Eikä vain säkeistö ja kertosäe muotoja , progressiivinen kappaleita käytetään laaja musiikillinen interludes ja osat keskittyä enemmänmuutoksen dynamiikka ( tilavuus ) tai näppäintä . Muotoja klassisen musiikin olivat usein läsnä , sekoittamallaperinne soolot jazzin käsitteitä improvisaatiota . Tämä usein venytetty kappaleita reilusti yli 20 minuuttia pitkä .
Rytmi
Proge bändejä välttääsuora rytmejä löytyy popmusiikkia . He käyttävät usein monimutkaisia tahtilajeja lähempänä jazzia . Johtuuusein improvisaatioon tyyli bändejä kuten Kyllä ,rytmi pysyi löysä ja vapaasti salliasolisti enemmän tilaa pelata . Nopeita muutoksia tempo ovat myösyhteisiä toistumiseen .
Melody
Toisin popmusiikkia , progea ei tartu yhteen tiettyyn allekirjoitus melodialaulun. Sillä on taipumus käyttääklassista käsitettä teema ja vaihtelua , jolloin yksi tai kaksi melodinen ideoita palautetaan ja kehitetään eri tavoin . Melodiat ovat todennäköisesti valmistettuliikennemuotojen ennemmin kuinpentatonic melodioita löytyy rock- ja pop . Vaihtoehtona perinteiselle sointuja , vähentynyt ja täydennetty sointuja, jazz muusikot käyttävät löytyy proge rockia .
Concept Albumit
Proge bändejä oli myösromaani ottaa mitä albumi pitäisi olla . Concept albumit olivatkokoelma kappaleita yhdellä ajatus, että yhtenäineneri albumin kappaleita . Aikana progressiivista rockia kukoistus 70-luvulla , albumeita kuten Pink Floydin " The Wall " luotiin eikäliity kokoelma kappaleita , mutta yhtenä kehittyvä ajatus siitä seurannutyhden kerronta tarinan .
Technology
Kuten nimestä voi päätellä progressiivisen rockin työntäärajoja miten me katsoimme musiikkia ja miten musiikkia tehtiin . Tämä näkyi paitsimusiikkia, mutta myösyhä kehittää vaiheen esitykset progen bändejä . Uusia välineitä , kuten syntetisaattoreita ja sekvenssereitä käytetty usein . Ensimmäistä kertaa suuret laserit ja peilit olivat synkronoitumusiikin keventää ja visuaaliset tehosteet osaelävää musiikkia kokemus .