2. Harmoninen monimutkaisuus: Bachin musiikissa on usein korkea harmoninen monimutkaisuus. Hän käytti dissonansseja ja suspensioita sekä laajensi harmonisia edistysaskeleita luoden selkeän ja mukaansatempaavan äänen.
3. Rakenteellinen selkeys: Hänen musiikkinsa monimutkaisuudesta huolimatta Bachin sävellyksiä tunnetaan rakenteellisesta selkeydestä ja johdonmukaisuudesta. Hän pystyi organisoimaan musiikillisia elementtejä ja aiheita loogisesti ja yhtenäisesti luoden järjestyksen ja tasapainon tunteen.
4. Kontrapunktaalisen tyylin vaikutus: Bachin kontrapisteinen tyyli hyödyntää voimakkaasti barokin perinnettä, mutta hän vei sen uudelle hienostuneisuuden ja hienostuneisuuden tasolle. Hänen sävellyksessään on usein useita, monimutkaisia melodisia linjoja, jotka kutovat yhteen ja täydentävät toisiaan.
5. Keskity kosketinsoittimiin: Bachin panos kosketinsoittimeen on erityisen merkittävä. Hän kirjoitti valtavan määrän musiikkia kosketinsoittimille, mukaan lukien preludit, fuugat, konsertot ja muunnelmat. Erityisesti hänen sävellyksensä urkuille osoitti hänen nerokkuutensa voimakkaan ja ilmeikkään musiikin luomisessa.
6. Preludien ja fuukojen käyttö: Bachin Hyvin temperoitu klavier on kokoelma preludioita ja fuugoja kaikilla kahdellatoista duurilla ja mollilla. Tämä teos esittelee Bachin kykyä kirjoittaa vastapistekirjoitusta sekä hänen erilaisten musiikkityylien ja -tekniikoiden tutkimista.
7. Vaikutus myöhempään musiikkiin: Bachin vaikutus seuraaviin säveltäjien sukupolviin on syvä. Hänen musiikkiaan ovat tutkineet, analysoineet ja mukauttaneet lukemattomat muusikot Mozartista ja Beethovenista nykysäveltäjiin. Hänen perintönsä yhtenä kaikkien aikojen suurimmista säveltäjistä on vakiintunut.