1. Historiallinen konteksti: Tarina sijoittuu vuonna 1922, jazz-ajan huipulla, jolloin tämä genre oli saavuttamassa valtavaa suosiota. Jazz kukoisti dynaamisena musiikin muotona irtautuen perinteisistä melodioista ja rakenteista. Se sisälsi innovatiivisuuden ja vapauden tunteen, joka tuona aikana resonoi suuresti.
2. Kulttuurin ja elämäntavan esitys: Jazzmusiikilla oli merkittävä rooli romaanissa kuvatuissa erilaisissa yhteiskunnallisissa ympäristöissä, kuten Jay Gatsbyn isännöimissä ylellisissä juhlissa. Musiikki osoitti jännityksen ja rappion ilmapiiriä, joka määritti Roaring Twentiesin hahmojen elämäntyylit ja kulttuurin.
3. Hahmon symboliikka: F. Scott Fitzgerald, The Great Gatsbyn kirjoittaja, käyttää jazzia Gatsbyn symbolina. Aivan kuten jazzmusiikki haastaa tavanomaiset normit ja rajat, Gatsby uhmaa sosiaalisia konventioita ja moraalikoodeja vanhan rahaeliitin jäseneksi, johon hän haluaa kuulua.
4. Sosiaalinen kommentti: Romaani käyttää jazzmusiikkia eräänlaisena yhteiskunnallisena kommentointina, joka liittyy erityisesti aikakauden ylemmän luokan yhteiskunnan kehittyviin arvoihin. Syrjäytyneisiin ja työväenluokkaan tavallisesti yhdistetyn jazzin ja rikkaiden maailman vastakkainasettelu kuvaa Fitzgeraldin kritiikkiä sen julkisivun alla piilevää onttoa ja pinnallisuutta kohtaan.
5. Hahmon kehitys: Koko romaanin ajan jazzmusiikin läsnäolo ja ääni osuvat yhteen hahmon kehityksen ja paljastumisen avainhetkien kanssa. Esimerkiksi Gatsbyn ja Daisyn ensimmäinen kohtaaminen tapahtuu juhlien aikana, jotka ovat täynnä jazzin ääniä, mikä merkitsee muutosta heidän suhteensa liikeradalla.
Kaiken kaikkiaan jazzmusiikin ja The Great Gatsbyn välinen yhteys ylittää sen historiallisen ympäristön. Se kaivaa syvempiä teemoja yhteiskunnallisesta muutoksesta, kulttuurikritiikistä ja aitojen tunneyhteyksien etsimisestä aikakaudella, jota leimaavat vaurauden ja materialismin tavoittelut.