1. Kohtauksen asettaminen:Prologin tarkoituksena on asettaa kohtaus ja esitellä näytelmän asetus ja ajanjakso. Se tarjoaa yleisölle olennaista taustatietoa, jonka avulla he voivat ymmärtää tarinan kontekstin.
2. Ennakointi:Esipuheet sisältävät usein esikuvan elementtejä, vihjauksia tulevista tapahtumista tai konflikteista, jotka tulevat esiin näytelmässä. Ne antavat yleisölle vilauksen tulevaan ja luovat odotuksen tunteen.
3. Sävelen ja tyylin luominen:Prologin kieli ja sävy antavat käsityksen näytelmän yleisestä sävystä ja tyylistä. Shakespeare saattaa käyttää prologia osoittaakseen, onko näytelmä komedia, tragedia vai molempien yhdistelmä (tragikomedia).
4. Yleisön sitouttaminen:Prologia käytettiin tapana saada yleisö mukaan ja vetää heidät näytelmän maailmaan. Tarjoamalla esikatselun juonesta Shakespeare pyrki vangitsemaan katsojien huomion ja kiinnostuksen.
5. Skeptisen yleisön ottaminen:Joissakin tapauksissa Shakespearen prologit saattavat käsitellä yleisön mahdollista skeptisyyttä tai kritiikkiä. Tunnusttamalla huolenaiheet ja käsittelemällä niitä etukäteen, hän pyrkii saamaan heidän luottamuksensa ja suosion.
6. Teatterin käytäntöjen heijastaminen:Shakespearen aikana oli yleinen käytäntö, että Elisabetin näytelmissä oli esipuheet, jotka antoivat yleiskuvan juonesta. Tämä konventti auttoi luomaan kerronnan puitteet ja valmistamaan yleisöä tulevaan esitykseen.
7. Tarinan tärkeyden korostaminen:Prologi voisi myös toimia tilaisuutena Shakespearelle korostaa näytelmän tarinan merkitystä tai merkitystä korostaen usein teemoja tai moraalisia opetuksia.