1. Koulutus ja taidot:
- Vahvan laulu-, tanssi- ja näyttelijätaidon kehittäminen on välttämätöntä. Monet esiintyjät käyvät teatterikouluissa, konservatorioissa tai käyvät näyttelijä- ja tanssikursseilla hioakseen taitojaan.
2. Kokeilut:
- Esiintyjien on osallistuttava koe-esiintymiin, kun uusia esityksiä esitetään. Se sisältää usein kappaleiden, tanssirutiinien ja monologien valmistelua sekä vahvojen esityksiä casting-ohjaajien ja luovien tiimien edessä.
3. Verkko- ja suoratoistoyhteydet:
- Suhteiden luominen näyttelijäohjaajiin, agentteihin ja alan ammattilaisiin voi lisätä mahdollisuuksia päästä Broadwayn rooleihin.
4. Ammattikokemus:
- Kokemuksen hankkiminen alueellisista teattereista, off-Broadwayn tuotannoista ja muista esiintymismahdollisuuksista auttaa valmistamaan näyttelijöitä Broadway-tason työhön.
5. Sinnikkyys ja sitkeys:
- Broadway-teollisuudessa on kova kilpailu, joten toimijoilla on oltava sinnikkyyttä torjua hylkäämistä ja jatkaa unelmiensa toteuttamista.
6. Monipuolisuus:
- Mahdollisuus esittää erilaisia hahmoja ja sopeutua erilaisiin rooleihin lisää markkinoitavuutta.
7. Lavalla läsnäolo ja heijastus:
- Esiintyjillä on oltava kyky valloittaa yleisö ja olla yhteydessä heihin myös suurissa teatteriympäristöissä.
8. Kestävyys ja kuri:
- Broadwayn tuotanto vaatii tiukkoja harjoituksia, useita esityksiä viikossa ja tasaista energiaa. Fyysinen ja henkinen kestävyys on välttämätöntä.
9. Yhteistyö ja yhtyetyö:
- Näyttelijöiden tulee toimia harmonisesti osana tiimiä ja tukea näyttelijöitä.
10. Kärsivällisyys ja ajoitus:
- Broadway-roolin saaminen riippuu usein oikean projektin löytämisestä oikeaan aikaan ja tarvittavien taitojen ja kokemuksen löytämisestä.
Kaiken kaikkiaan Broadwayn menestyminen vaatii lahjakkuutta, koulutusta, sinnikkyyttä, ammattitaitoa ja kykyä menestyä erittäin kilpaillussa ympäristössä.