Historiallinen konteksti: Näytelmän historiallinen konteksti voi vaikuttaa ympäristöön, hahmoihin, juoneeseen ja teemoihin. Esimerkiksi renessanssin aikaan sijoittuva näytelmä voi tutkia humanismin, individualismin ja kirkon ja valtion välisen konfliktin teemoja. Viktoriaaniseen aikakauteen sijoittuva näytelmä saattaa keskittyä yhteiskuntaluokkaan, sukupuolirooleihin ja teollistumisen nousuun.
Sosiaaliset ja kulttuuriset normit: Ajanjakson sosiaaliset ja kulttuuriset normit voivat myös muokata näytelmän sisältöä. Esimerkiksi näytelmä, joka on kirjoitettu yhteiskunnassa, jossa on tiukat sensuurilait, saattaa välttää kiistanalaisia aiheita tai käyttää allegorista kieltä kumouksellisten ajatusten ilmaisemiseen. Suvaitsevaisessa yhteiskunnassa kirjoitettu näytelmä saattaisi olla selkeämpi herkkien aiheiden käsittelyssä.
Taiteelliset suuntaukset: Ajanjakson taiteelliset suuntaukset voivat vaikuttaa näytelmän tyyliin ja muotoon. Esimerkiksi Elisabetin aikakaudella kirjoitettu näytelmä voi olla kirjoitettu jambisella pentametrillä, ja siinä voi olla monimutkaista näyttämötyötä. Modernismin aikana kirjoitettu näytelmä saattaisi kokeilla epälineaarisia kertomuksia, pirstoutunutta dialogia ja abstraktia kuvastoa.
Yleisön odotukset: Myös yleisön odotukset, joille näytelmä on kirjoitettu, voivat vaikuttaa näytelmän sisältöön ja tyyliin. Esimerkiksi suositulle yleisölle kirjoitettu näytelmä voi olla kevyempi ja viihdyttävämpi, kun taas älykkäämmälle yleisölle kirjoitettu näytelmä voi olla haastavampi ja ajatuksia herättävämpi.
Lyhyesti sanottuna ajanjaksolla, jonka aikana näytelmä on kirjoitettu tai asetettu, voi olla syvällinen vaikutus näytelmän sisältöön, tyyliin ja teemoihin. Ymmärtämällä aikakauden historiallisen kontekstin, sosiaaliset ja kulttuuriset normit, taiteelliset trendit ja yleisön odotukset, voimme saada syvempää arvostusta tuona aikana tuotettuihin näytelmiin.