1. Teemaattinen kehitys ja aiheet: Wagner kannatti leitmotiivien, tiettyihin hahmoihin, tunteisiin tai ideoihin liittyvien lyhyiden musiikillisten lauseiden käyttöä luomaan temaattisten yhteyksien verkkoa oopperoissaan. Tämä tekniikka lisäsi draaman emotionaalista vaikutusta ja auttoi yleisöä seuraamaan hänen teostensa monimutkaisia kertomuksia.
2. Orkesteriväri: Wagner laajensi orkesterin roolia oopperassa ja käytti sitä paitsi säestyksenä myös dramaattiseen ilmaisuun ja hahmojen kehittämiseen. Hän suunnitteli orkestroinnin huolellisesti luodakseen rikkaat tekstuurit, eloisat värit ja laajan valikoiman dynamiikkaa, mikä teki orkesterista olennaisen osan tarinankerrontaprosessia.
3. Harmoniset ja melodiset innovaatiot: Wagner työnsi harmonian ja melodian rajoja käyttämällä kromatismia, dissonanssia ja laajennettuja harmonisia edistysaskeleita luodakseen tunteen kohonneesta tunneintensiteetistä. Hänen musiikkinsa tutki usein monimutkaisia harmonisia suhteita ja sisälsi lyyrisiä, ilmeikkäitä melodioita, jotka välittivät syviä tunnetiloja.
4. Myyttiset ja legendaariset teemat: Wagner sai inspiraatiota muinaisesta mytologiasta, kansanperinteestä ja keskiaikaisista legendoista moniin oopperaaiheisiinsa, kuten Ring Cycle ja Tristan ja Isolde. Nämä teemat antoivat hänelle mahdollisuuden tutkia universaaleja inhimillisiä kokemuksia, sukeltaa psykologisiin syvyyksiin ja luoda eeppisiä kertomuksia, jotka resonoivat yleisön kanssa.
5. Musiikkidraama ja psykologinen syvyys: Wagner uskoi musiikin voimaan välittää tunteita, psykologisia tiloja ja sisäisiä kamppailuja kielen rajojen yli. Hän pyrki luomaan mukaansatempaavan kokemuksen, jossa musiikki ja draama sulautuivat saumattomasti yhteen, jolloin yleisö voi kohdata emotionaalisesti hahmot ja heidän matkansa.
6. Gesamtkunstwerk ja Stagecraft: Wagnerin Gesamtkunstwerk-konsepti sisälsi paitsi musiikin ja draaman myös oopperan visuaaliset ja teatterilliset näkökohdat. Hän kiinnitti huolellista huomiota lavastukseen, valaistukseen, pukuihin ja lavaliikkeisiin luodakseen moniaistisen kokemuksen, joka tehosti teostensa emotionaalista vaikutusta.
7. Vaikutus myöhempiin säveltäjiin: Wagnerin innovatiivinen lähestymistapa oopperaan jätti syvän vaikutuksen seuraaviin säveltäjäsukupolviin. Monet säveltäjät, mukaan lukien Debussy, Strauss, Mahler ja Puccini, saivat vaikutteita hänen tekniikoistaan, harmonisesta kielestä ja dramaattisesta tarinankerronnasta, mikä johti uusien oopperan tyylien ja suuntausten kehittymiseen.
Wagnerin panos oopperaan asetti uuden taiteellisen huippuosaamisen ja monimutkaisuuden standardin. Hänen visionääriset ideansa vaikuttavat ja inspiroivat edelleen säveltäjiä, esiintyjiä ja oopperayhtiöitä maailmanlaajuisesti varmistaen hänen perinnön yhtenä oopperan historian vaikutusvaltaisimmista hahmoista.