Arts >> Kulttuuri ja viihde >  >> teatteri >> työ

Käyttivätkö he crescendoa barokkimusiikissa?

Crescendo on musiikillinen tekniikka, johon kuuluu äänenvoimakkuuden asteittainen lisääminen. Vaikka se yhdistetään usein myöhempiin musiikkikausiin, kuten klassiseen ja romanttiseen aikakauteen, se on itse asiassa peräisin barokin ajalta.

Termi "crescendo" tulee italian sanasta "crescere", joka tarkoittaa "kasvaa" tai "lisää". Varhaisin tunnettu termin käyttö musiikillisessa kontekstissa juontaa juurensa 1607, jolloin italialainen säveltäjä Adriano Banchieri käytti sitä tutkielmassaan "L'organo suonarino". Tässä tutkielmassa Banchieri kuvaa, kuinka crescendoa käytetään luomaan draamaa ja jännitystä musiikissa.

Crescendo tuli yhä suositummaksi barokkisäveltäjien keskuudessa 1600- ja 1700-luvuilla. Sitä käytettiin monissa musiikkilajeissa, mukaan lukien oopperat, konsertot ja sonaatit. Tunnetuimpia esimerkkejä crescendoa käyttävästä barokkimusiikista ovat Johann Sebastian Bachin Brandenburgin konserton nro 3 avaus ja Händelin Messiaan "Halleluja"-kuoro.

Crescendo oli vallankumouksellinen musiikkitekniikka, jonka avulla säveltäjät pystyivät luomaan musiikkiinsa laajempaa tunneilmaisua. Se on olennainen osa barokkimusiikkia, ja säveltäjät käyttävät sitä edelleen.

työ

Lähikategoriat