Debussyn musiikkia on tunnusomaista sen impressionismin käyttö, musiikkityyli, joka pyrkii luomaan tunnelmaa tai tunnelmaa sen sijaan, että kerrotaan tarinaa tai välittää tiettyä viestiä. Debussyn musiikki on usein unenomaista ja eteeristä, ja siinä hyödynnetään usein epätavallisia asteikkoja ja harmonioita.
Schoenbergin musiikkia , toisaalta, on ominaista sen atonalisuuden käyttö, musiikkityyli, jossa ei käytetä perinteistä säveltä tai sävelkeskusta. Schönbergin musiikki on usein dissonanttia ja haastavaa, ja se vaatii usein yleisöltä uudenlaista kuuntelutapaa.
Erilaisten lähestymistapojensa lisäksi tonaliteettiin Debussyllä ja Schönbergillä oli myös erilaisia lähestymistapoja rytmiin ja metriin. Debussyn musiikki on usein vapaasti virtaavaa ja rubatoa, kun taas Schoenbergin musiikki on usein tiukempaa rytmistä ja metrinen.
Lopuksi Debussyllä ja Schönbergillä oli erilaisia lähestymistapoja instrumenttien käyttöön. Debussyn musiikissa käytetään usein monenlaisia soittimia, mukaan lukien epäperinteiset instrumentit, kuten celesta ja harppu. Schönbergin musiikki sen sijaan keskittyy usein enemmän perinteisten instrumenttien, kuten pianon ja viulun, käyttöön.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Debussy ja Schoenberg olivat kaksi hyvin erilaista säveltäjää, joilla oli hyvin erilaisia lähestymistapoja musiikkiin. Heidän musiikkinsa nauttii edelleen yleisöstä ympäri maailmaa, ja sillä on ollut suuri vaikutus länsimaisen musiikin kehitykseen.