- Afrikkalaiset rytmit: Klubitanssimusiikki ammentaa rytmisen perustansa perinteisestä afrikkalaisesta musiikista, joka sisältää pääasiassa polyrytmejä, synkopoituja biittejä ja kutsu-ja-vastauskuvioita.
- Afrokaribialaiset vaikutteet: Genret, kuten Salsa, Merengue ja Reggae, sisälsivät afrikkalaisia rytmejä ja melodioita, mikä vaikutti klubitanssimusiikin kehitykseen Karibialla ja sen ulkopuolella.
2. Disco ja funk 1970-luvulla
- Diskon aikakausi: 1970-luvulla nousi disco-musiikki, jolle ovat ominaisia sen toistuvat tanssisuuntaiset rytmit, näkyvät bassolinjat, rehevät jousisovitukset ja huiman laulu.
- Funk-yhteys: Groovivista bassolinjoistaan, synkopoituneista rytmeistään ja sosiaalisesti tietoisista sanoituksista tunnetulla funkmusiikilla oli myös merkittävä rooli klubitanssimusiikin rytmirakenteen muovaamisessa.
3. Eurooppalainen elektroninen musiikki
- Krautrock: Saksalaiset kokeelliset bändit, kuten Kraftwerk, Tangerine Dream ja Can, kehittivät elektronisen musiikin tyylejä, jotka tunnetaan nimellä Krautrock, yhdistäen elektronisia ääniä rock-rakenteisiin.
- italialainen disko: 70-luvun lopulla italialaiset tuottajat alkoivat sekoittaa Discoa elektronisiin ääniin, mikä johti hitteihin, kuten Giorgio Moroderin "Love To Love You Baby".
4. House Musicin nousu Chicagossa ja Detroitissa
- Chicago House: 80-luvun alussa DJ:n, kuten Frankie Knuckles ja Ron Hardy, kehittämä Chicago House -musiikki keskittyi toistuviin 4/4-biittiin, ohjaaviin bassolinjoihin ja laulunäytteisiin.
- Detroit Techno: Samaan aikaan ilmaantunut Detroit Techno sisälsi futuristisempia ja kokeellisia soundeja, joille on ominaista monimutkaiset elektroniset melodiat ja monimutkaiset rytmit.
5. Elektronisen tanssimusiikin maailmanlaajuinen laajentuminen
- Brittiläinen Rave Scene: 1980-luvun lopulla brittiläinen rave-skene räjähti räjähdysmäisesti, kun DJ:t soittivat Housea ja Technoa usein ulkoilmatapaamisissa ja varastobileissä.
- Maailmanlaajuinen vaikutus: Electronic Dance Music (EDM) alkoi levitä maailmanlaajuisesti, ja paikalliset skenet kehittyivät Euroopassa, Aasiassa ja Amerikassa, ja jokainen lisäsi genreen omia kulttuurivaikutuksiaan.
6. Alalajit ja teknologian kehitys
- Alalajit: Vuosien saatossa klubitanssimusiikki on monipuolistunut lukuisiin alalajeihin, kuten Trance, Drum and Bass, Dubstep, Electro, Minimal ja muihin, joista jokaisella on ainutlaatuiset ominaisuudet.
- Teknologiset edistysaskeleet: Musiikin tuotantoteknologian edistyminen on mahdollistanut DJ:n ja tuottajan luomisen yhä monimutkaisempiin ja monimutkaisempiin äänimaisemiin, mikä ylittää klubitanssimusiikin rajoja.
Yhteenvetona voidaan todeta, että klubitanssimusiikki sai alkunsa afrikkalaisten ja afrokaribilaisten rytmien fuusiosta eurooppalaisen elektronisen musiikin vaikutteiden kanssa, erityisesti Discon, Funkin, Krautrockin sekä varhaisen Housen ja Technon kanssa. Siitä tuli maailmanlaajuinen ilmiö 1980-luvulla, ja se kehittyy ja monipuolistuu edelleen teknologisten innovaatioiden sekä DJ:n ja tuottajien maailmanlaajuisen luovuuden ansiosta.