Lisäksi miimi voi auttaa näyttelijöitä kehittämään fyysisiä taitojaan ja ilmaisukykyään. Oppimalla käyttämään kehoaan kommunikointiin, näyttelijöistä voi tulla monipuolisempia ja monipuolisempia esiintyjiä. Miimi voi myös olla hyödyllinen työkalu opetettaessa näyttelijöitä karakterisoinnista ja motivoinnista. Tutkimalla hahmon fyysisyyttä näyttelijät voivat saada syvemmän ymmärryksen heidän ajatuksistaan ja tunteistaan.
Tässä on joitain konkreettisia esimerkkejä siitä, kuinka miimiä käytetään draamassa:
* Näytelmässä "Waiting for Godot" miimiä käytetään luomaan absurdiuden ja jännityksen tunne. Kaksi päähenkilöä, Vladimir ja Estragon, odottavat miestä nimeltä Godot, joka ei koskaan saapu. He viettävät aikaa osallistumalla erilaisiin miimirutiineihin, kuten puiksi tai hevosiksi teeskentelemällä. Nämä rutiinit korostavat hahmojen tylsyyden ja toivottomuuden tunnetta.
* Näytelmässä "The Glass Menagerie" miimiä käytetään luomaan mysteerin ja illuusion tunne. Päähenkilö Amanda Wingfield on harhaanjohtava nainen, joka elää oman mielikuvituksensa maailmassa. Hän käyttää usein miimiä ilmaisemaan fantasioitaan ja toiveitaan. Hän esimerkiksi teeskentelee olevansa eteläinen belle tai elokuvatähti. Nämä rutiinit korostavat Amandan herkkää henkistä tilaa.
* Näytelmässä "The Fantasticks" miimiä käytetään luomaan huumorintajua ja mielijohteisuutta. Näytelmä sijoittuu maagiseen maailmaan, jossa kaikki on mahdollista. Hahmot käyttävät usein miimiä ilmaisemaan iloaan ja ihmetyksiään. He esimerkiksi teeskentelevät lentävänsä tai tanssivansa keijujen kanssa. Nämä rutiinit lisäävät näytelmään kevyttä silausta.
Mime on monipuolinen ja tehokas taidemuoto, jota voidaan käyttää parantamaan mitä tahansa dramaattista esitystä. Miimin avulla näyttelijät voivat kommunikoida tunteita ja ideoita käyttämättä sanoja, luoda mysteerin tai jännityksen tunteen tai lisätä kohtaukseen ripauksen huumoria.