1. Tarina (Säätiö)
* Konsepti: Kiinnostava idea, teema tai tilanne, joka ohjaa tarinaa. Se voi olla:
* Hahmolähtöinen: Keskittyminen hahmon matkaan ja kasvuun.
* Juhlapohjainen: Keskittyy tietyn tapahtuman tai konfliktin ympärille.
* Teemapohjainen: Sosiaalisen, poliittisen tai filosofisen kysymyksen tutkiminen.
* Hahmot: Eläviä, samanhenkisiä ja mukaansatempaavia yksilöitä, joilla on motiiveja, puutteita ja haluja.
* Ristiriita: Tarinan kantava voima, joka luo jännitteitä ja panoksia. Tämä voi olla:
* Sisäinen: Taistelu hahmon mielessä tai sydämessä.
* Ulkoinen: Hahmojen tai voimien välinen ristiriita.
* Juoni: Tapahtumasarja, joka avautuu, alku, nouseva toiminta, huipentuma, laskeva toiminta ja ratkaisu.
* Asetus: Tarinan aika ja paikka, tunnelman muokkaus ja hahmoihin vaikuttaminen.
2. Käsikirjoitus (The Blueprint)
* Vuoropuhelu: Realistinen ja mieleenpainuva keskustelu, joka paljastaa luonnetta ja vie juonen eteenpäin.
* Kohdeohjeet: Ohjeita näyttelijöille, asetelmille ja teknisille elementeille.
* Rakenne: Selkeä ja mukaansatempaava kerrontarakenne, joka pitää yleisön mukana.
* Teemat: Tarinan taustalla olevat ideat, käsitteet tai viestit.
3. Tuotanto (Bringing it Life)
* Ohjaaja: Ohjaa draaman visiota ja toteutusta työskennellen näyttelijöiden, miehistön ja suunnittelijoiden kanssa.
* Näyttelijät: Herätä hahmot henkiin esityksillä.
* Lavastus ja pukusuunnittelu: Luo draaman visuaalisen maailman, mukaan lukien maisemat, rekvisiitta ja puvut.
* Valaistus- ja äänisuunnittelu: Parantaa tunnelmaa ja luo dramaattisia tehosteita.
* Tekninen miehistö: Käyttää laitteita ja varmistaa sujuvan tuotannon.
* Treenit: Näyttelijöiden ja miehistön on aika hioa työtään ja hioa esitystä.
4. Yleisö (kaiken sydän)
* Kohdeyleisön ymmärtäminen: Kun tiedät, kenelle luot draaman, se muokkaa valintojasi.
* Emotionaalinen resonanssi: Kyky herättää vahvoja tunteita ja luoda yhteys yleisöön.
* Relevanssi: Puhuminen ajankohtaisista ongelmista ja huolenaiheista tai ajattomien teemojen tutkiminen.
Lisätietoja:
* Budjetti: Määrittää tuotannon laajuuden ja mittakaavan.
* Aikataulu: Kuinka paljon aikaa sinulla on kirjoittamiseen, tuotantoon ja harjoituksiin.
* Sijainti: Missä draama esitetään, joka vaikuttaa lavastukseen ja tuotantologistiikkaan.
Muista: Draama on yhteistyötaiteen muoto, ja minkä tahansa tuotannon menestys riippuu kaikkien osallistujien omistautumisesta ja lahjakkuudesta.